雕朱镂彩中的历史迷踪：

从嘉靖剔彩器《货郎图》看明代宫廷《货郎图》源流的一些问题

邵彦  中央美术学院人文学院副教授

明代宫廷绘画中有一些奇特的《货郎图》，主要收藏在日本和欧美。这些画都是工笔重彩的绢本大立轴，原来可能是屏风。它们细节丰富，但构图和内容近似，采取了相近的程式，产生时间可能也较集中。以日本所藏吕文英（约1445－1510后，成化后期至正德前期宫廷画家）作《四季货郎图》为基准，可以判断这类《货郎图》大多出于成化、弘治、正德、嘉靖四朝。一些传世的“宋人”、“苏汉臣”作《货郎图》也实为明代宫廷作品，另一些则可辨析为明代民间作品或清人仿作。

虽然不能判断嘉靖朝绘制了哪些《货郎图》，但已发现三件带有“大明嘉靖年制”款的剔彩雕漆工艺品以《货郎图》为主体装饰，都是利用宫廷绘画《货郎图》改造而成，不少元素与吕文英《四季货郎图》近似，并且也呈现出季节组合特点。

明宫货郎担的图像最早见于《明宪宗元宵行乐图》（中国国家博物馆藏），画风简朴写实，但画中的货郎担一一见于以后的程式化《货郎图》，可知宫中实有其物。元宵货郎戏是从南宋临安流传下来的一种节俗表演。南宋李嵩《货郎图》所画的虽然不是货郎戏，却很可能受到这种节俗表演的启示。

明代宫廷曾经使用画有货郎担的屏风，对宫中皇子进行博物和生活经验的教育。不过，四季组合表明它们的陈设已不限于元宵，而且明宫《货郎图》中显然融合了元宵节以外的节俗元素，如传自两宋七夕的“荷叶孩儿”即“摩睺罗”风俗，在宋代，这种外来风俗经过演变，已经具备了中国人所需要的求子功能。

以《货郎图》为主体装饰的剔彩漆器

在三件剔彩器中的一件大捧盒上，“摩睺罗”与更为直白的“莲生贵子”图像反复出现，明确传达着子嗣祈愿。仔细观察这些《货郎图》，它们更应该被称为《货郎婴戏图》，画面上人物众多，都是货郎与一定数量孩童的组合，孩童一律为男童，看似自由嬉戏，实际上经过精心设计，秩序井然，颇具仪式感。

再看集中产生这些《货郎图》的明中期成化、弘治、正德、嘉靖四朝，四帝都在二十岁以前即位，子嗣都不丰或凋零，孝宗仅有一子即武宗，武宗无子，堂弟入继大统为世宗。世宗因大礼议与朝臣发生激烈冲突，他自己的子嗣问题也成了大礼议成果能否保住的关键。嘉靖官窑瓷器上就常用婴戏图表达求子愿望，在雕漆上用《货郎婴戏图》表达了同样的愿望。

明宫《货郎图》采用了李嵩《货郎图》的题材以及货郎与儿童组合的方式，并将儿童的性别、数量、行为方式加以改造和定型，从苏汉臣《秋庭婴戏图》和《冬景婴戏图》中则吸收了画风的基本面貌、构图上的程式化元素、季节屏风组合样式，也承载和强化了婴戏图中的求子祈愿。明代宫廷画家将两种宋画资源融于一炉，形成了风格华丽高贵、突出求子功能的《货郎婴戏图》。